Selasa, 26 November 2013

Cara Seni Berphoto Anda untuk Website dan Tujuan Online Lainnya

Internet telah selamanya mengubah cara artis mendapatkan kata keluar tentang seni mereka , dan perubahan yang baru saja dimulai . Faktanya adalah bahwa cara-cara konvensional dalam melakukan bisnis dapat mencapai tempat dekat jumlah orang yang dapat dan sumber daya online untuk Anda sebagai seorang seniman , secara efektif memperluas audiens Anda menjadi semakin tergantung pada seberapa baik Anda menyusun profil online Anda . Sebagian besar dari profil yang ada hubungannya dengan cara Anda mengatur , mengkontekstualisasikan dan mempresentasikan hasil kerja Anda , tapi yang paling penting sejauh ini adalah bagian visual Anda - gambar seni Anda . Tujuan Anda , tentu saja , adalah untuk orang-orang yang cukup menarik dalam pekerjaan Anda untuk mengambil beberapa jenis tindakan - menghubungi Anda , mengajukan pertanyaan , mulai dialog , dan mudah-mudahan pada akhirnya , membeli sesuatu . Jika gambar seni Anda tidak terlihat mutlak terbaik dan paling menarik , hasil tersebut mungkin tidak akan terjadi .

Terlepas dari kebenaran ini , banyak seniman melakukan pekerjaan mengejutkan memadai menyampaikan komponen visual seni mereka . Salah satu yang paling terus-menerus frustasi aspek melihat seni online adalah bahwa Anda tidak bisa mengatakan banyak tentang hal itu . Mengapa ? Dalam mayoritas kasus , seniman keliru menganggap bahwa karena gambar mereka masuk akal bagi mereka , mereka secara otomatis membuat jumlah yang sama akal untuk orang lain , sehingga tidak ada upaya yang lebih pada bagian mereka diperlukan . Yang benar adalah bahwa hanya mereka yang sudah akrab dengan seni tahu apa yang mereka cari di; sisa planet ini cukup banyak mengerti . Selanjutnya, melihat seni online tidak suka melihat itu di sebuah galeri di mana Anda dapat mengajukan pertanyaan , mendapatkan jawaban , bergerak dari sisi ke sisi , back up , zoom in dekat, dan benar-benar belajar dari berbagai perspektif . Pemirsa online cacat dari awal karena tidak hanya mereka tidak bisa mengalami kehadiran fisik pekerjaan , tetapi dalam banyak kasus , mereka tahu sedikit atau apa-apa tentang seni mereka sedang melihat . Satu-satunya cara untuk Anda atau seniman lain untuk memperbaiki situasi ini adalah untuk memberikan visual sebagai dekat dengan pengalaman menonton di-orang mungkin - untuk siapa saja yang suka apa yang mereka cari art - terlepas dari berapa banyak yang mereka ketahui .

Sayangnya , banyak seniman yakin bahwa gambar online selalu kalah dengan melihat seni secara pribadi dan menggunakannya sebagai alasan untuk tidak membayar banyak perhatian kepada mereka . Tapi tergantung pada keadaan , sebaliknya juga mungkin terjadi. Melalui penggunaan yang efektif gambar , melihat pengalaman online dapat dengan cara tertentu menjadi lebih unggul untuk melihat seni secara pribadi . Online, Anda dapat mengontrol apa yang pemirsa lihat dan mengarahkan perhatian mereka seperti Anda tidak pernah bisa sebelumnya, bahkan mungkin lebih daripada di galeri . Anda memutuskan apa yang orang harus melihat , ketika mereka harus melihat itu , rangka apa mereka harus melihat dalam , dan mengapa .

Misalnya, orang sering mengabaikan detail penting ketika melihat seni , dan jika Anda seperti kebanyakan seniman , Anda mungkin harus menunjukkan rincian yang keluar pada beberapa kesempatan . Banyak orang juga tidak memiliki banyak pengalaman melihat seni , mereka tidak cukup tahu tentang artis tertentu atau karya seni untuk tahu di mana atau apa yang harus melihat , atau mereka hanya takut untuk mencari terlalu lama atau mendapatkan terlalu dekat . Sekarang Anda dapat menyelesaikan semua masalah tersebut dengan mengendalikan apa yang orang lihat dalam rangka untuk memastikan tidak ada yang merindukan apa-apa. Berikut adalah cara ....

Daripada menampilkan gambar tunggal dari setiap karya seni seperti mayoritas seniman saat ini lakukan ( dan yang berkali-kali menimbulkan pertanyaan lebih dari jawaban ) , menyajikan serangkaian atau urutan gambar , sebuah " pengalaman menonton yang lengkap , " tur , jadi untuk berbicara . Anda menjadi koreografer di sini. Kau tahu bagaimana seni Anda terlihat terbaik , apa rincian atau karakteristik yang paling penting bagi orang untuk melihat dan memahami , sehingga membawa mereka pada perjalanan image - by- gambar yang menunjukkan semua itu. Anda tidak perlu harus melakukan hal ini dengan setiap karya tunggal seni di website Anda, memberikan beberapa contoh yang representatif biasanya cukup membuat poin Anda dan mendapatkan pemirsa berhubungan dengan kualitas paling menonjol dari pekerjaan Anda . Tapi jika Anda dapat melakukannya untuk semua , yang akan menjadi yang terbaik .

Model pengalaman menonton online setelah cara Anda dan individu berpengetahuan lain biasanya mendekati dan melihat seni - baik seni Anda sendiri atau bahwa seniman lainnya - di mana Anda mengambil dalam sedikit demi sedikit untuk mencapai pemahaman yang total keseluruhan . Jika Anda sudah cukup lama dan memiliki cukup umpan balik yang solid baik dan data dari penggemar Anda tentang bagaimana mereka melihat seni Anda , menggabungkan pengalaman Anda dengan mereka . Tergantung pada seni , urutan gambar mungkin akan bervariasi dari sepotong sepotong dan artis untuk artis , tapi mulai dengan cara yang biasa Anda lakukan , dengan pengantar kualitas gambar yang baik yang menunjukkan komposisi lengkap . Itulah yang orang hampir selalu ingin melihat pertama - bagaimana seni terlihat lurus , secara keseluruhan , dengan tidak ada gangguan . Dengan kata lain, dengan cara yang sama Anda mungkin menampilkan seni Anda di website Anda sekarang . Jauhkan format dan organisasi yang sama .

Apa perubahan adalah bahwa pihak yang berkepentingan sekarang akan memiliki pilihan untuk melihat karya-karya seni tertentu lebih dekat dengan memilih dari berbagai detil tembakan . Dengan lukisan , misalnya, Anda mungkin termasuk gambar tepi untuk menunjukkan kedalaman , salah satu dari belakang untuk menunjukkan dukungan atau konstruksi , satu atau dua dari permukaan menunjukkan tekstur atau detail atau warna gradien , dan apa pun close- up lainnya Anda anggap perlu . Dengan patung , menunjukkan perspektif yang berbeda , mengambil penampil pada tur 360 derajat baik stills atau video. Sertakan gambar dasar , tanda tangan , close-up rincian komposisi , pemandangan dari atas melihat ke bawah atau bawah melihat ke atas , dan sebagainya . Tambahkan ke mereka , pandangan lain yang Anda percaya akan meningkatkan dan memperkaya pemahaman dan apresiasi terhadap pekerjaan Anda , dengan Endgame yang membuat penonton merasa seperti mereka memegang seni di tangan mereka , berdiri langsung di depan atau berjalan di sekitar itu . Empat sampai delapan detil pandangan harus memadai dalam banyak kasus .

Poin tambahan yang perlu diingat :

* Label gambar utama Anda , yang pengantar dari seluruh karya seni , dengan informasi penting termasuk judul , media , dimensi , dan setiap keterangan lain yang berkontribusi untuk memahami seni sebagai objek fisik dan bukan hanya gambar di layar komputer .

* Skala seni . Kebanyakan orang memiliki waktu sulit membayangkan persis seberapa besar atau kecil sebuah karya seni secara pribadi tidak peduli berapa banyak informasi yang Anda berikan tertulis - termasuk dimensi . Memotret menggantung kerja atau pada layar baik dalam pengaturan interior atau lebih baik lagi , pada dinding kosong seperti itu akan terlihat jika itu tergantung di galeri. ( Mungkin bahkan meminta galeri jika Anda bisa meminjam beberapa ruang dinding kosong untuk menembak seni Anda . ) Jika Anda melakukan ini dengan baik , melihat pengalaman online dapat perkiraan bahwa dari sebuah galeri yang sebenarnya . Fakta bahwa pemirsa melihat seni dipajang di " galeri " Pengaturan juga dapat memiliki efek psikologis meningkat ( dan Anda ) kredibilitas , bukan untuk menyebutkan bahwa mereka akan memiliki waktu lebih mudah membayangkan apa yang akan terlihat seperti pada layar dalam koleksi mereka . Ingat - selalu menyertakan cukup di jalan konteks sehingga ukuran dan penampilan fisik yang mudah bagi pemirsa untuk memahami .

* Sebelum Anda menempatkan gambar Anda secara online , menunjukkan mereka kepada orang lain . Mintalah umpan balik . Seberapa besar yang mereka pikir seni Anda ? Apakah mereka menunjukkan dengan tangan mereka . Tanyakan bagaimana mereka pikir itu terlihat dari dekat . Tanyakan apakah mereka memiliki pertanyaan . Tanyakan apakah mereka ingin melihat bagian-bagian tertentu dari itu lebih dekat . Ambil survei , mencari tahu apa yang mereka perhatikan , apa yang mereka hilang , dan mengisi kekosongan dengan rentang yang lebih baik atau lebih luas gambar .

* Jadilah bijaksana terutama tentang memilih Anda close- up . Inilah kesempatan besar Anda untuk memperbesar pada aspek seni Anda bahwa orang mungkin sebaliknya mengabaikan atau sengaja mengabaikan . Dengan kualitas kamera digital saat ini , Anda dapat menunjukkan fitur setiap komposisi yang diberikan lebih besar daripada kehidupan , dan lebih baik daripada mata telanjang bisa melihat . Untuk mengambil ide satu langkah lebih jauh , Anda bahkan dapat mengajar orang bagaimana untuk mengamati dan menghargai seni ( seperti Anda ) dengan cara yang mereka belum pernah bisa . Anda tahu apa kekuatan Anda , pastikan Anda telah mereka tertutup . Misalnya, jika sapuan kuas , pengerjaan teliti , atau area detail yang luar biasa merupakan aspek penting dari seni Anda , menunjukkan kepada mereka . Kualitas mengesankan , itu hanya yang sederhana . Di sini juga , jangan lupa untuk skala Anda close- up , Anda bahkan bisa menggunakan penggaris atau standar ukuran lainnya saat membantu. Orang-orang lebih memahami dan menghargai waktu, tenaga , perawatan telaten dan kerja keras yang masuk ke dalam menciptakan seni Anda , dan bagaimana sulit dan menantang itu adalah untuk membuat , yang lebih cenderung mereka akan membeli .

* Pastikan semua gambar Anda terlihat profesional . Ini tidak berarti Anda harus menyewa seorang fotografer , melainkan bahwa semuanya dalam fokus , garis vertikal dan horisontal lurus , pencahayaan sangat ideal dan bahkan , tidak ada berkedip atau refleksi atau silau atau bayangan , warna yang benar , dan sebagainya on . Art Anda harus akurat diwakili dalam hal apa yang tampak seperti dalam kehidupan nyata , dan yang paling penting , seharusnya terlihat itu ABSOLUTE BEST. Ingat - orang asing yang tidak tahu siapa Anda atau apa yang Anda adalah tentang seni akan melihatnya untuk pertama kalinya , ini adalah besar Anda ( dan sering hanya ) kesempatan untuk mengesankan dan memenangkan mereka .

* File Jauhkan ukuran wajar - tidak terlalu besar , tidak terlalu kecil . Catatan di suatu tempat di situs web Anda yang jika diminta , Anda akan senang untuk memberikan gambar yang lebih besar atau lebih rinci baik sebuah karya seni seluruh atau daerah tertentu .

* Jangan terlalu khawatir tentang orang lain mencuri gambar Anda bahwa Anda akhirnya mengorbankan kualitas mereka dengan membuat mereka terlalu kecil , mengurangi resolusi ke titik di mana pemirsa tidak bisa melihat detail, buta - stamping nama Anda di antara mereka , atau mempekerjakan teknik lain untuk sengaja menurunkan penampilan mereka . Anda hanya akan menyakiti diri sendiri .


Tidak ada komentar:

Posting Komentar