Berlawanan dengan kepercayaan populer Pop Art sebenarnya dimulai di Inggris pada tahun 1950-an dan tidak di Amerika Serikat pada tahun 1960-an karena kebanyakan orang menganggap . Satu kalimat yang didukung oleh sejarawan seni yang cukup menggambarkan asal-usul seni pop modern adalah bahwa seni pop lahir di Inggris dan dibesarkan di Amerika . Sekarang berusia lebih dari 50 , kabar baiknya adalah bahwa Pop Art sangat hidup dan menendang dan tampak sangat sigap untuk umurnya. Bahkan , di masa yang lebih baru tampaknya telah sesuatu dari kebangkitan seniman pop muda di seluruh dunia - lagi menemukan asal-usulnya di Inggris dan , sekali lagi , bergerak ke barat ke Amerika Serikat .
Banyak galeri kecil , website , eBay dan bahkan lebih tradisional pengecer dekorasi sekarang menampilkan berbagai lukisan pop art terjangkau . Jadi apa yang begitu baru tentang ini? Pop Art sudah ada untuk waktu yang lama bukan? Bukankah sekolah tua ?
Beberapa berpendapat bahwa ledakan - ulang baru-baru ini dan perdagangan ritel dalam penjualan lukisan Pop Art asli adalah realisasi post-modern visi Warhol tentang peran seni dalam masyarakat modern. Karya Warhol dalam demokratisasi produksi seni dan kepemilikan secara alami terhalang oleh keterbatasan fisik dari jumlah seni ia secara pribadi bisa menghasilkan . Hal ini terinspirasi Warhol untuk mendirikan Pabrik Art nya ( tim produksi studio terutama memproduksi cetakan layar desain asli Andy di tahun-tahun sebelumnya dan mesin seni sepenuhnya otonom dalam tahun kemudian ) .
Namun, salah satu mungkin berpendapat bahwa prestasi Andy Warhol dalam canonising pop art , sementara tentu saja luar biasa untuk pekerjaan satu orang saja , tidak sepenuhnya menyadari mandat pop / populer bentuk seni post-modern dalam bahwa mereka erat terjerat dengan kepribadiannya dan status artis - as- selebriti . Art industrialis emansipasi seni dari gagasan modernis berjuang artis sihir bekerja di kesepian loteng dan kembali bukan untuk model awal dari studio seni kolektif seni memproduksi untuk memesan .
Oleh karena itu, orang mungkin mengadopsi keyakinan bahwa ini model pra - renaissance awal produksi seni , bukannya ketinggalan zaman , tallies lebih dengan realisasi post-modern peran seni menempati dalam masyarakat dan menentang gagasan modernis sekarang kuno dari artis seperti terinspirasi jenius . Itu sebabnya penulis ini berpendapat bahwa kita generasi baru muda Pop Artists telah benar-benar democratised produksi seni dan kepemilikan - mengklaim kembali dari penggemar dan kritikus jenggot - membelai yang mencuri seni dari orang-orang dari siapa ia menemukan asal usulnya .
Sekali adalah waktu bahwa setiap tempat tinggal dihiasi dengan seni asli dari Daubs pertama pada dinding gua ke rumah sangat dihiasi dari Mesir melalui artefak intens dihiasi bangsa Celtic . Pop art di satu sisi telah mengurangi seni untuk duniawi tersebut ( Warhol Campbell Soup bisa menjadi sebuah contoh nyata ) namun , secara bersamaan , peningkatan budaya populer , media dan selebriti itu sendiri untuk ketinggian luhur seni .
Hal yang paling menggembirakan tentang ini baru -breed seniman pop adalah cara yang ditawarkannya, akhirnya , seni yang nyata kepada rakyat dengan harga setiap orang yang bekerja atau wanita mampu - harga ditentukan oleh tenaga kerja yang terlibat dalam produksi saja dan bebas dari kenaikan harga yang akan membuat galeri untuk melestarikannya untuk sangat elit .
Ini adalah alasan mengapa penulis ini sangat percaya bahwa Pop Art , bukannya gerakan seni sejarah , sebenarnya masa depan seni sejati - seni untuk rakyat , oleh rakyat . Bahkan dengan pertumbuhan terus konsisten pentingnya selebriti dan budaya populer Anda pasti dapat mengharapkan untuk melihat pop art sekitar untuk waktu yang lama belum.
Tidak ada komentar:
Posting Komentar